什么叫国际主义风格？
在***势力的压迫下，很多欧洲的现代主义设计***都来到了美国，他们将欧洲的现代主义和美国富裕的社会状况结合起来，形成了一种新的设计风格。
1927年，美国的菲利浦·约翰逊在德国斯图加特市威森霍夫现代住宅建筑展上发现了这种新兴的风格。
他认为这种风格以后会在国际上流行，因此将他称为国际主义风格。
它在六七十年代发展成熟，直到80年代才消退，涉及了设计的很多方面，包括平面设计、产品设计、室内设计等。
现代主义设计与国际主义设计风格的关系是什么？
任何事物的关系，都是区别与联系。现代主义设计与国际主义设计风格，既有相同之处，又有不同之处。现代主义设计与国际主义设计的相同之处（要点，自己扩充）：根源上看两者同源，都是包豪斯领导人来到美国后结合美国的实际发展处的新的现代主义。
设计风格上一脉相承，都具有形式简单，反装饰性、强调功能、系统化的特点。设计形式都是极简主义。值得一提的是国际主义设计受到密斯凡德罗“less is more”的影响而后发展成减少主义，甚至可以漠视功能的要求，这种设计理念显然背叛了现代主义设计的基本原则。现代主义设计与国际主义设计的不同之处：意识形态上看差异很大。
现代主义设计具有强烈的社会主义民主色彩，是个典型的知识分子的理想主义活动（欧洲人都是这种意识形态，与移民大众化的美国截然不同，你懂得！）所以现代主义设计就是想尽办法将设计为上层服务的这种态势扭转为大众服务的一种手段，他这种探索是进步的（虽然米有成功）。
她强调设计的目的性和功能性是第一位。
而后来到了美国少则多的密斯主义受到热烈欢迎，出现的钢筋混凝土预制件结构，和玻璃幕墙结构得到协调的混合，成为了国际主义的标准面貌。
而现代主义设计中的社会性大中型逐步被抛弃鸟。
原本民主色彩变为一种单纯的商业风格，变成了为形式而形式的 ***追求（有点拗口）仅剩下单薄的减少主义的躯壳。
所以国际主义非常脆弱，80年代后就开始衰退了。如是考研，祝成功。
19世纪中叶欧洲艺术与设计的特点？
19世纪的西方，文化艺术多种多样，其中绘画艺术的多样性是一大特点。
分别有：浪漫派、现实派、印象派等。十九世纪的西方，比较流行新式的建筑艺术和特有的西方绘画艺术。其中建筑艺术不再是之前单调的装修风格，而是一种返璞归真的新型装饰风格。
西方的绘画艺术不同于我国的水墨画。我国的画作主要是由水墨的调色制作完成，通过层次的不同用单一的色彩绘画出不同的景物。而西方绘画主要是以色彩明亮，色彩多元化为主，通过色彩的搭配，创作出不同的画派风格。
在西欧时期，在西方也是诞生了很多世界知名的画家。有：梵高、莫奈、高更等等许多的著名画家。西方不但优秀画家繁多，每个画家代表的画派也是不同的，大体分为：浪漫派、现实派、印象派、后印象派等。
19世纪绘画艺术流派特点 一、19世纪以来在西方流行的主要美术流派 19世纪以来在西方流行的主要美术流派:新古典主义美世纪,西方美术界繁荣发展,流派纷呈
法国大革命前后,产生了新古典主义美术,其表现形式是：严整性、和谐性、理性的表现.代表作大卫、马拉之死
拿破仑统治结束后,注重感情表现、以色彩和笔法奔放为特征的浪漫主义美术,取代了注重理性的古典主义美术.
在19世纪前半期,法国有著名的浪漫主义画家德拉克罗瓦,代表作 自由引导人民
19世纪中期,注重表现社会现实的现实主义绘画兴起.代表 法国米勒 播种者 拾穗者 俄国列宾 伏尔加河纤夫
