怎么养成自己的油画绘画风格？
怎么养成自己的油画绘画风格？
我们说，艺术没有丝毫投机取巧的成份，“多看多练多悟”是一句老生常谈，却也是取得成功的不二法宝。纵观历代油画***的成功之路，哪一个不是靠“多看多练多悟”日瑧成熟逐步形成自己绘画风格的。可以说舍此别无他法，概莫例外。
“多看多练多悟”，看似简单的6个字，却贯穿于画家艺术创作的一生。
“多看”是前提。要养成自己的绘画风格，首先要了解他人的绘画风格，尤其要学习了解那些***、名家的绘画风格，不了解他人的风格，何以形成自己的风格？“多看”这一点尤为重要。油画泰斗达芬奇之所以能创作出《蒙娜丽莎》这样的开山之作，就在于他悉心研究了古希腊古罗马艺术和欧洲中世纪的绘画，在此基础上形成自己的艺术思想，着力创新油画创作技法，最终成为古典主义油画的开创者之一。
“多练”是根本。俗话说，看十遍不如写一遍。就是说要多练多画，多临摹前辈***的作品。临摹的过程就是提高的过程，同时也是谙熟他人风格形成自己突破的过程。在西方有“画圣”之称的拉斐尔二十多年如一日，每天只睡四五个小时，从前期大量临摹前人画作至后期独立创作，逐步形成了自己清新亮丽的唯美风格，成为古典主义唯美写实油画一代宗师。
“多悟”是关健。“悟”就是思考、琢磨、探索。多看是开视野、长见识，多练是夯基础，成技法，多悟是琢磨怎么创新突破形成自己的风格。巴洛克油画艺术开创者鲁本斯12岁习画，勤奋加天赋，16岁已成为教堂首席画师。此后他来到意大利，从佛罗伦萨到***到罗马，寻着前辈艺术***们的踪迹，逐一临摹经典作品，从中感悟艺术真谛，感悟前辈不同的艺术风格。米开朗基罗作品的雄浑豪放、提香作品的深沉厚重使鲁本斯受益匪浅。在不断的感悟中鲁本斯将西方传统的巴洛克艺术运用于油画创作中，形成创新突破和个人独创风格，成为文艺复兴之后独树一帜的巴洛克油画重要代表，对后来油画发展产生了深远影响。
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绘画风格，是一个画家的画作，呈现出标志性的代表性特点，区别于别的画作的明显标志
面对一幅画，不用看画家落款，欣赏画中的风格，表现语言，色调，笔触，观众就可以准确地识别是哪个画家画的，这就是画家绘画风格的独到之处
一个画家，经过前期初学绘画，基本功的脚踏实地的练习，然后一辈子的修炼，文化底蕴的沉淀，视野的见多识广，最终形成了自己独具特色的艺术思想，这就是画家修炼成功的境界
比如看见一幅几何体分解的块面的作品，多视角多角度的抽象画，无数女人扭曲变形的形体，就会知道是立体主义画家毕加索的作品
比如看见一幅画面主角是欧洲上流社会贵妇的作品，服饰奢华繁琐，气质容雍华贵，场景富丽堂皇，色调艳丽，色彩艳俗的作品，无疑是法国洛可可画家布歇的作品
西方美术史上，个人拙见，画家达芬奇，鲁本斯，提香，莫奈，梵高，德加，塞尚，毕加索，康定斯基，卡拉瓦乔，伦勃朗的画作，有明显的个性化创作风格，观众一眼就能识别出来
对于一名画家来说，他被画坛认可的标志就是形成自己鲜明而独特的风格，观者不用看画作的署名，仅仅看画面风格，就能立刻明白是谁的作品。
从某种意义上来说，形成绘画风格是画家技法成熟的象征，是体现画家个人艺术价值的保证，也是让自己在美术史占据一席之地的希望。
那么，什么是油画的绘画风格呢？
我觉得，就是一个油画家通过长期不断的探索后，在众多绘画形式里寻找出的个性化表达方式，灌注了自己的思乡情怀和精神指向，如同画家的脸面，跟其他画家比起来是独一无二的。同时，风格可以长久流传下去，能脱离画家独立存在，后人看到这种风格，就立马能想到这名画家。
怎么养成自己的油画风格？
首先，需要海量学习，尤其要历代***学习。学习的目的是为了了解别人的画法特点，以及体会别人一些独到的创作理念，并把它们加以吸收，给自己储存基础能量。同时，学习也是给自己长见识，开阔眼界的有效方式。就像一个人不去爬山的话，会永远不知道山有多高，走山路有多么艰险。
再者，要不断分析和思考。尤其面对一幅经典作品时，要学会分析它到底经典在哪里？跟其它名作又有什么不同之处？它又给观者带来了什么样的审美感受？
其实不需要自己给自己的画下定义。只有评论家和历史学家才用各种主义来给艺术做分类或描述。
如果你能给自己定位风格，只能说明你在模仿前人，比如有人说自己是印象派风格，可这样说有什么意义呢？
定位什么样的风格不是自己该干的事，你只要好好画就行了，如果你没有独特的风格，定位了也没有什么值得赞赏的，如果你的风格确实独特且真的画得很好，自然会有人来赞赏你，渐渐给你定位新的风格的名称。
